很多朋友对于听蜀僧濬弹琴和李白《月夜听卢子顺弹琴》原文及翻译赏析不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
本文目录
一、李白《月夜听卢子顺弹琴》原文及翻译赏析
月夜听卢子顺弹琴原文：
闲坐夜明月，幽人弹素琴。忽闻悲风调，宛若寒松吟。白雪乱纤手，绿水清虚心。钟期久已没，世上无知音。
闲坐夜明月，幽人弹素琴。忽闻悲风调，宛若寒松吟。白雪乱纤手，绿水清虚心。钟期久已没，世上无知音。
翻译清静的夜里坐在明月下，听着幽人卢先生弹奏起古琴。忽然听到《悲风》的曲调，又好像是《寒松》的声音。《白雪》的指法使您纤手忙乱，《绿水》的音节确实让人养性清心。可惜钟子期早已死去，世上再也找不到那样的知音。
注释 1.闲夜坐明月，一作「闲坐夜明月」。2.释居月《琴曲谱录》有《悲风操》、《寒松操》、《白雪操》。《白帖》：《阳春》、《白雪》、《绿水》、《悲风》、《幽兰》、《别鹤》，并琴曲名。3.钟期：指钟子期。《列子·汤问》说，俞伯牙善于弹琴，钟子期善于听琴。俞伯牙弹琴，志在高山，钟子期说：「善哉，峨峨兮若泰山。」志在流水，钟子期说：「善哉，洋洋兮若江河。」俞伯牙要表达的内容，钟于期都能听出来。4.《风俗通》：俞伯牙方鼓琴，钟子期听之，而意在高山，子期曰：「善哉乎！巍巍若泰山。」顷之间，而意在流水，子期曰：「善哉乎！汤汤若江河。」子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓，以世无足为知音者也。
「闲夜坐明月，幽人弹素琴」运用铺叙的手法，描绘一幅夜里闲坐、明月当空、静听幽人弹素琴的落寞景致，为下文「世上无知音」的孤寂惆怅之情作铺垫，埋伏笔。
「忽闻悲风调，宛若寒松吟」用借喻手法：忽闻「悲声调」，宛若「寒松吟」，渲染悲凉的氛围，把加深悲愁的情愫活灵活现地展示在读者面前。
「白雪乱纤手，绿水清虚心」用拟人手法：白雪乱「纤手」，绿水「清虚心」，便于作者尽情发挥，以情景交融的方式，把作者知音难觅的孤寂真情实感融入诗中，进而达到引人入胜之效果。
「钟期久已没，世上无知音」此句借用「钟子期」、「俞伯牙」典故喻己，紧扣上文，首尾呼应，使结构更为严谨，表达出诗人知音难觅的孤寂落寞之情感。
诗中《悲风》、《寒松》、《白雪》、《绿水》都是古曲名，意在描写隐士卢子顺弹琴的高超的艺术水平，进而发出「钟期久已没，世上无知音」的感叹。
这首诗写听幽人弹琴，藉以慨叹世无知音。思想情绪未免有些消极，但其中也必定饱含着诗人一生坎坷、历尽艰难的辛酸痛苦。一首诗中列出四首琴曲名来，可见李白对琴道是很熟悉的。其中写《渌水》时，言其作用可以「清虚心」，这是李白的一个重要音乐观点。其所以如此，恐与李白多受老庄思想影响有密切关系。从写作上看，首写弹琴，中写琴曲，末写慨叹。在写琴曲时，诗人以《寒松吟》比《悲风》，虽是以琴曲比琴曲，却又使人能从曲名上想到它们之间的必然联系，因为「悲」与「寒」皆冷色字，感***彩是一致的，「风」与「松」则使人想到松涛，并进而想到乐音的特色。又琴曲有《风入松》，传为嵇康所作，「风」与「松」相连，可使人想起这一琴曲。此可见诗人的比喻是如何贴切！再者，「《白雪》乱纤手」一句，诗人不仅以一「乱」字，写出弹琴动作的特点，而且从《白雪》还可使人想到纤手的***，这样的配词，真是妙不可言！
诗词作品：月夜听卢子顺弹琴诗词作者：【唐代】李白诗词归类：【明月】、【弹琴】、【抒情】
二、月夜听卢子顺弹琴原文_翻译及赏析
1、闲坐夜明月，幽人弹素琴。忽闻悲风调，宛若寒松吟。白雪乱纤手，绿水清虚心。钟期久已没，世上无知音。——唐代·李白《月夜听卢子顺弹琴》月夜听卢子顺弹琴闲坐夜明月，幽人弹素琴。
2、钟期久已没，世上无知音。明月，弹琴抒情译文及注释
译文
3、清静的夜里坐在明月下，听着幽人卢先生弹奏起古琴。
4、忽然听到《悲风》的曲调，又好像是《寒松》的声音。
5、《白雪》的指法使您纤手忙乱，《绿水》的音节确实让人养性清心。
6、可惜钟子期早已死去，世上再也找不到那样的知音。
7、“闲夜坐明月，幽人弹素琴”运用铺叙的手法，描绘一幅夜里闲坐、明月当空、静听幽人弹素琴的落寞景致，为下文“世上无知音”的孤寂惆怅之情作铺垫，埋伏笔。
8、“忽闻悲风调，宛若寒松吟”用借喻手法：忽闻“悲声调”，宛若“寒松吟”，喧染悲凉的氛围，把加深悲愁的情愫活灵活现地展示在读者面前。
9、“白雪乱纤手，绿水清虚心”用拟人手法：白雪乱“纤手”，绿水“清虚心”，便于作者尽情发挥，以情景交融的方式，把作者知音难觅的孤寂真情实感融入诗中，进而达到引人入胜之效果。
10、“钟期久已没，世上无知音”此句借用“钟子期”、“俞伯牙”典故喻己，紧扣上文，首尾呼应，使结构更为严谨，表达出诗人知音难觅的孤寂落寞之情感。
11、诗中《悲风》、《寒松》、《白雪》、《绿水》都是古曲名，意在描写隐士卢子顺弹琴的高超的艺术水平，进而发出“钟期久已没，世上无知音”的感叹。
12、钟期久已没，世上无知音。明月，弹琴抒情代北燕南，应不隔、月明千里。谁相念、胭脂山下，悲哉秋气。小立乍惊清露湿，孤眠最惜浓香腻。况夜鸟、啼绝四更头，边声起。销不尽，悲歌意。匀不尽，相思泪。想故园今夜，玉阑谁倚。青海不来如意梦，红笺暂写违心字。道别来、浑是不关心，东堂桂。——清代·纳兰性德《满江红·代北燕南》
满江红·代北燕南
13、销不尽，悲歌意。匀不尽，相思泪。想故园今夜，玉阑谁倚。青海不来如意梦，红笺暂写违心字。道别来、浑是不关心，东堂桂。明月，相思，别离爱情青山招不来，偃蹇谁怜汝？岁晚太寒生，唤我溪边住。山头明月来，本在天高处。夜夜入青溪，听读《离骚》去。——宋代·辛弃疾《生查子·独游西岩》
生查子·独游西岩
14、山头明月来，本在天高处。夜夜入青溪，听读《离骚》去。写山，明月，抒情孤寂
三、《月夜听卢子顺弹琴》这首诗的作者生活在什么样的时代背景
1、李白(701--762)，字太白，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。“功成身退”是支配他一生的主导思想。
2、李白留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。李白一生都怀有远大的抱负，他毫不掩饰地表达对功名事业的向往。《梁甫吟》、《读诸葛武侯传书怀》、《书情赠蔡舍人雄》等诗篇中，对此都有绘声绘色的展露。李白自少年时代就喜好任侠，写下了不少游侠的诗，《侠客行》是此类诗的代表作。在长安3年经历的政治生活，对李白的创作产生了深刻的影响。他的政治理想和黑暗的现实，发生了尖锐的矛盾，胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑。愤怒出好诗，于是，便写下了《行路难》、《古风》、《答王十二寒夜独酌有怀》等一系列仰怀古人，壮思欲飞；自悲身世，愁怀难遣的著名诗篇。李白大半生过着流浪生活，游历了全国许多名山大川，写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇，借以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀。在这一类诗作中，奇险的山川与他那叛逆的不羁的性格得到了完美的契合。这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量，被世世代代所传诵，其中《梦游天姥吟留别》是最杰出的代表作。诗人以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔，尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀，写出了精神上的种种历险和追求，让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放。而那“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”的诗句，更把诗人的一身傲骨展露无遗，成为后人考察李白伟大人格的重要依据。
3、李白作为一个热爱祖国、关怀人民、不忘现实的伟大诗人，也十分关心战争这一重要问题。对保卫边疆的将士予以热情的歌颂（如《塞下曲》），对统治者的穷兵黩武则给予无情的鞭挞（如《战城南》、《丁都护歌》等）。李白还写了不少乐府诗，描写劳动者的艰辛生活，表达对他们的关心与同情（如《长干行》、《子夜吴歌》等）。
4、李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。作为一个浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。以上供参考。
四、月夜听卢子顺弹琴翻译
清静的夜里坐在明月下，听着幽人卢先生弹奏起古琴。
忽然听到《悲风》的曲调，又好像是《寒松》的声音。
《白雪》的指法使您纤手忙乱，《绿水》的音节确实让人养性清心。
可惜钟子期早已死去，世上再也找不到那样的知音。
1、“闲夜坐明月，幽人弹素琴”运用铺叙的手法，描绘一幅夜里闲坐、明月当空、静听幽人弹素琴的落寞景致，为下文“世上无知音”的孤寂惆怅之情作铺垫，埋伏笔。
2、“忽闻悲风调，宛若寒松吟”用借喻手法：忽闻“悲声调”，宛若“寒松吟”，喧染悲凉的氛围，把加深悲愁的情愫活灵活现地展示在读者面前。
3、“白雪乱纤手，绿水清虚心”用拟人手法：白雪乱“纤手”，绿水“清虚心”，便于作者尽情发挥，以情景交融的方式，把作者知音难觅的孤寂真情实感融入诗中，进而达到引人入胜之效果。
4、“钟期久已没，世上无知音”此句借用“钟子期”、“俞伯牙”典故喻己，紧扣上文，首尾呼应，使结构更为严谨，表达出诗人知音难觅的孤寂落寞之情感。
5、诗中《悲风》、《寒松》、《白雪》、《绿水》都是古曲名，意在描写隐士卢子顺弹琴的高超的艺术水平，进而发出“钟期久已没，世上无知音”的感叹。
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